花鸟画名家章龠中，行草书法功底深厚，作品老辣却不失灵动且个性鲜明，加之他的刻字作品娄娄在国际大赛中获奖，其书法作品雅俗共赏，颇受人们喜爱和收藏。
章龠中花鸟画师从何水法大师40多年，特别是大写意牡丹，得何大师真传，堪称当今大写意牡丹国画的顶尖高手，写意紫藤更是画坛一绝。2013年7月13日，已故陶瓷大藏家、精益斋博物馆馆主孔发龙出资60万元，收藏了章龠中老师10幅4尺整宣大写意花鸟作品。孔发龙认为：章龠中书法了得，以行草书法的长线条入画，且融篆刻刀法于笔意，可谓高屋建瓴，前途不可限量，其作品应该是藏界最值得投资的潜力股之一，很有信心。近年来，京沪杭不少社会名流和藏家，因何大师作品价位高不可攀，转而收藏章龠中的紫藤、牡丹、杜鹃等作品。由此，章龠中的书画作品成为收藏界的热点，有识之士争相投资收藏其作品。
艺无止境，章龠中对书法和花鸟画不断巩固提高的同时，对山水国画开始探索研究，常常到曹娥江山脉，天台石梁、云顶山采风写生，吸收大自然的营养。读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，立成鄄鄂。有道是收尽奇峰当草稿，纵观章老师《天台山大瀑布》《石梁飞瀑》等一批庚子年创作的山水画作品，文人画气韵十足，水墨写意逸笔草草，笔墨山水多为厚重，抒写心中逸气；且“画中有诗、诗中有画”。山水画作不求形似，自然笔墨传神，回味无穷。
谈到山水国画，用章龠中的话说，自己大半生盘桓于大写意花卉，对于中国画的笔墨构成图式都有了自己的理解和把握，因此也有意由花卉向山水拓展。当然要达到山水点线面结构乃至生发开合收放自如的境界，当须苦心磨练。吾之山水用笔尤喜厚，笔为透入深沉，可使画面意趣沉厚，画面构成以简，可隐见变化于深厚，更显画之大格。厚既可以强化视觉，亦可与心性微妙相通，厚与力，厚与简，一只襄一画大局，可使画之气概，气魄得以强化和深化。当然此中关键，还是对灵与透的参悟。
中国画最突出的特征便是写，宋代的苏东坡向文仝学画墨竹，并不拘于文仝画竹叶，以墨深为面，淡为背的现实表现，纯以书法笔意的淡墨干笔来表现自己的心性情致。长期以来文人画以写意来入主改造及至凌替画意。在一幅中国画中，画面上笔墨的有与无，不空透与空透的对比，用微妙地进行虚实相互转换中国画的微妙气韵，亦即不空透与空透的变化之中。中国画家若能胸中有丘壑，便能造物主似的，巧妙的移山填海，在画上行其“沧桑之变"。
一幅国画作品，无论山水或花鸟画，画面上的空透和不空透的变化，其实亦是物理因素在画上产生格局变化的体现，能否深透理解从空透到不空透的虚实转换之理，能否理解太极图的通透活性，应是理解中国画哲理奥秘的关键所在。太极玄机无疑是中国写意精神的最大体现。（梁昱 文/摄）
相关新闻
◎版权作品，未经中国文化报道网书面授权，严禁转载，违者将被追究法律责任。
Copyright 2015-2019. 中国文化报道网 www.cgia.cn All rights reserved.
违法和不良信息举报邮箱：jubao@cgia.cn
未经过本站允许,请勿将本站内容传播或复制
