袁竹，国礼艺术大师、逍遥派画创始人、中国书画家研究会会员、国家一级美术师、中国教育联盟艺术教育终身客座教授、北京宣和书画艺术研究院副院长，新华社主管、中华人民共和国年鉴社编辑出版《中华人民共和国年鉴》(2019版)入编者。2019年10月29日，国家版权局颁发作品登记证书，作品版权作为资产包之一组成创艺星球(代码860099)于2019年10月30日在香港国际知识产权交易中心挂牌上市。
四川省德阳市人，1966年10月出生,男，汉族，曾就读于西南师范大学(现西南大学)研究生院，经过多年的实践，新创独树一帜的“豹纹斑”、“牛毛纹”山水皴法，
读《一般看不懂，读懂不一般—袁竹“逍遥派"画读后感》有感
作者:墨笑(河南)
品读逍遥派画创始人袁竹大师的作品，确实需要琢磨一番。有些作品，看似简单，再看却又复杂起来，甚至超出你的想像;而有些作品，本身抽
如果一幅绘画作品过于表面化，笔者认为，此作品价值与意义不大，作者的境界也不会太高;如果一幅作品给人的感觉"一般看不懂，看懂不一般″，那么，这样的作品，一定有深度，有意境，作者的境界非一般人所及，袁竹大师的作品即是如此。
袁竹大师饱学庄周，深谙儒学，国学功底深厚，又精于国画，巧于技法，智于创新，妙于立意，他所创作的作品，咋一看云里雾里，应该说非常正常，这是作品本身的深度使然，即"一般人看不懂"。
认真品读袁竹大师作品，耐人寻味。对于同一幅作品，仁者见仁，智者见智，各有所获。这就是大师级作品带来的启迪、教育、指引效果。笔者认为，想完全读懂袁竹大师作品，除认真琢磨外，还需具备审美、文化、阅历诸条件才行。此即"看懂不一般″。
近几年，袁竹大师文化活动频繁，不是袁竹大师主动参与，而是被动受邀应约。应该说这是袁竹作品带来的社会效应所致。袁竹作品大量入编入典，实为水平所致。很多名人、要人、机构竞相收藏袁竹作品，应为崇尚艺术所致。
这一切说明了什么？一一对袁竹大师作品的争议是徒劳而苍白的！袁竹作品拥有雅俗共赏的艺术特质和广泛的社会基础。袁竹大师的艺术成就，己引起画坛振荡与学术界、理论界高度关注，应该说，他成功了，而且非常成功！但袁竹大师似乎并不满足，在主流媒体上，还可经常看到袁大师匆忙的身影。
绘画是一种视觉艺术，一看便知其全部，只能称作"画″，不能称作艺术。一看观其形，再看才能知其意，多看才能悟其魂，这才是真正的艺术。这正是书画评论家尹书贵先生对袁竹作品"一般看不懂，看懂不一般″评价的要意。
(作者:墨笑，著名美术评论家，原名张传勇，曾用名张伟，1963年生，河南省商丘市人。经济学硕士，教授。墨笑曾为国内外当代书画名家制作作品专辑近万篇，撰写书画评论数百篇，多见于百度、腾讯、新浪、今日头条、搜狐、网易、雅昌艺术网等诸多媒体)
一般看不懂，读懂不一般
———袁竹“逍遥派"画读后感
文/尹书贵(四川)
当人们觉得你不行，或者认为你做的事情不对的时候，你应该知道，你已经走上一条正确的路。如果人们对你一直抱有这种态度，这就意味着，你非常有可能，做了一件真正有意义的事情，当然前提是你没有虚度光阴。
最好的就是，当人们对你说“你这样做不太好”的时候，你记住，作为批评，这只是一句空话，他内心深处其实是再说“我不喜欢你这样做”罢了。
所以，我认为听到“你这样做不太好”，正是边缘人的终极目标。当你听到别人这么说你时，其实你已经闪耀着金色的光芒。而他们，才是真正的失败者。
所以创新总是发生在边缘。
这段话也许是“逍遥派"画创始人袁竹的写照吧！
可以这么说，艺随时代，更随个人，不忘本来，吸收外来，面向未来，既鉴历史，又重现实，更超越现实，在继承的基础上，创新创造，道法自然和“搜尽奇峰打草稿”成就了“逍遥派"画。
四川有位收藏家欣赏袁竹“逍遥派"画后曾说，有不少人的画，一看很好，再看却死了，没味，而袁竹的画，初看让你觉得在云里雾里，丈二和尚摸不着头脑，有一种山重水覆疑无路的感觉，再细一品，有味了，就象冷水泡茶慢慢浓，有一种柳暗花明又一村的景象，画面是越看越活。看袁竹的画，就象观奇石，大自然鬼斧神功，天然雕琢，让你有一种看了越想看，越看越有味，还留下很大空间让你想象，那种感觉就象吃牛筋让人有嚼头，让人回味无穷，百看不厌。
江苏有一位欣赏者这样评价袁竹“逍遥派"画：犹如华夏大地降生了一个文化精灵，这些作品来到我们中间，将在平静的湖面掀起涟漪，会令一部分人欣喜若狂，也将让一部分人恨之入骨，佛家说：此人之肉，彼人之毒。好之者推尊之上天，宝若已身之肉。恶之者，贬抑之入地，弃若害己之毒。这不过是人生世态之常情，随着时间的推移，我成了欣喜若狂的那一部分人，一见到他的作品，一种非读不可的渴求油然而生。
当我看到以上诸如此类的一些精点评语，
袁竹“逍遥派"画真是难得的奇珍异宝啊。不仅原创，而且唯一，独一无二，无可取代，太稀罕了。当“逍遥派”画家袁竹的那一副副作品的画面映入我眼帘，简直就象着了魔一样，让我难已割舍。如《一路向东》《天人合一》《家国天下》《东方红》《上樑不正下必歪》《梵音乐水》《大月亮》《追月》《希望》《远山的呼唤》《高膽远瞩》《大禹治水》《逍遥游》《逍遥天下》《乾坤天下》《人间仙境》《万古长青》《天界》《空灵》《天地》《伏羲太极》《太极和》《仙岛遗址》《贵州恋歌》《八仙过海》……等等，多美啊！多有意境啊！！多有寓意啊！！！
艺术有预言，不可忽视，袁竹“逍遥派"画以易经为轴心，儒，释，道贯穿其中，还将神话、传说、寓言融为一体，真是不得了，太了不起了。他把华夏的山山水水绘成了一副副灵山圣水，炎黄男儿成了大山一样的巨人，屹立于东方，故国女子婀娜多姿，外柔内秀，独有东方之韵。暗示什么？倡导什么?呼呼什么?画家的真情实感通通表达在绘画里面。画意“不说破”，让你去了解，去追求？不然哪有自得之乐？画面布满“褝机”给你一点暗示，更多的是“疑”，其用意不言而明，让你去想？去体会？……孟子曰：“欲其自得之也。自得之，则居之安；居之安，则资之深；资之深，则取之左右逢其源。”总而言之，那画中的褝意，你不下一番苦功夫，是不可能有所悟的。
画家袁竹的艺术之旅，虽然孤寂，但丰富多彩，不仅是五颜六色的精彩，而更是灵魂深处的精彩，他的画是画中有画，画里作章，画藏玄机。墨色的浓淡变化，线条的力度，意境的深浅，无不在表达画家的思想。他用真情传达真、善、美。书画能洗涤人的灵魂，让灵魂干净，纯洁，高尚。袁竹的画是中国的神品，不仅国人喜欢，也会让西方人迷恋……
袁竹的佳作神品受到很多人称赞，同时，也引起了一些争议，不过我认为这是好事，因为每个人的观点不一样，看法也就不一样。袁竹的作品，一般的人看不懂，看懂的人不一般。又加之对逍遥派理解的人也各有不同，有的以为是社会上游手好闲、好逸无劳式那样的逍遥自在。我认为画家袁竹这个才是名符其实的逍遥派，既继承优秀传统，有孔孟老庄之道，有魏晋玄学，有宋明理学心学之蕴意，又艺随时代、艺随个人，是无污染，无毒素，纯天然，纯自然，心灵纯正，纯洁，回归大自然，天道酬勤，厚德载物那样的逍遥派。“逍遥派"画给予我们的是一种力量、是一种影响、是一种情怀、是一种温暖、是一种品味、是一种传承，更是一种生活，一种快乐，一种享受，一种幸福，……
欲穷千里目，更上一层楼
………“逍遥画派”创始人袁竹作品读后感
文/袁振超 (江苏)
俗话说:有缘千里来相会，无份咫尺不相识。出生于霸王故里江苏的我与生肖为马的天府之国的“逍遥画派”画家袁竹虽然天各一方，相隔万水千山，至今不曾见面。但通过书画为媒，却已经让我与他成了心灵相通同气相求的君子之交。
记得2015年一次偶然的机会，通过中华袁氏家族微信群，我无意中拜读了“逍遥画派”画家袁竹发表在群中的作品，不知咋的，一下子就被他的作品深深地吸引住了，也牵动了我的好奇之心，有一种想了解这个人的冲动，于是主动加他为好友。三十年前，我曾习过画，略懂点欣赏，对袁竹的画从第一次偶然观看，到后来一直关注，几乎一发表每副必看。一晃就六年有余了。在我初读他的作品那一会儿，当时就有一种感觉：在华夏大地降生了一个文化精灵，这些作品来到我们中间，将在平静的湖面掀起涟漪，会令一部分人欣喜若狂，也将让一部分人恨之入骨。佛家说:此人之肉，彼人之毒。好之者推尊之上天，宝若己身之肉，恶之者贬抑之入地，弃若害己之毒。这不过是人生世态之常情。随着时间的推移，我成了欣喜若狂的那一部分人，一见到他的作品一种非读不可的渴求油然而生。这六年来，我几乎在工作劳累之余，把很多时间都花在欣赏他的作品上。“逍遥画派”画家袁竹人到中年，正是精力充沛，艺术创作的“井喷”时期，每月少则几副，多则十余副新作问世，不时还有妙不可言的稀世佳作奉献，让我大饱眼福，品尝艺术大餐。与此同时，逍遥派画家袁竹的喜讯也一个接着一个传来：他曾几次赴京参加中国国家画院美术中心传承与经典袁竹国画作品展；北京保利中国梦文化梦名家名作全国巡回展；中国教育电视台2018泼墨中华情春节书画联欢晚会和第十八届中国世纪大采风暨CCTV电视人物颁奖典礼等全国性重大艺术活动，作品先后在俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院、美国纽约曼哈顿世界艺术博览会、美国德州达拉斯等地展出，近几年，他的作品陆续入选世界知识出版社《新中国当代书画史》、黑龙江美术出版社《百年经典·中国近当代书画名家选集》、金盾出版社《书画百年领军人物》、《2015华人美术年鉴》、红旗出版社《中国书画四十年》、中国工艺美术出版社《国家级非物质文化遗产传承人大典》、亚洲新闻人物杂志社《亚洲新闻人物·2017版书画集》、中国文联出版社《致敬经典·中国书画传承代表性人物》等60余部文献画集；特别值得一提的是，他的作品不仅入选中央美术学院2019年修订版书画教育权威教材《百年·中华美术教育年鉴》，清华大学出版社出版高等教育教材修订版《中国美术史》，供全国八大美术院校学生教学参考；还被中国文艺出版社出版《中国美术年鉴》(1949——2019)收录，并选登为封面封底，面向全球公开发行，更值得引以为豪的是登上了经国务院办公厅确认、新闻出版总署批准的中国唯一综合性国家年鉴———新华社主管中华人民共和国年鉴社编辑出版的《中华人民共和国年鉴》(2019版)，他继应《人民美术》双月刊杂志编辑委员会邀请，其独创的6幅美术作品第5次登上中共中央机关报人民日报主管、全国美术类核心期刊《人民美术》杂志(2019年12月刊)之后，又接受中华人民共和国年鉴编辑部的邀请，作为唯一的一位美术家入选《中华人民共和国年鉴》(2019版)，载入史册。《中华人民共和国年鉴》（２０１9版）已正式出版，以中、英文两种版本在北京和香港同时向国内各省市及海外100多个国家和地区公开发行。这是逍遥画派创始人袁竹继获国家版权局颁发作品登记证书和作品版权作为资产包之一组成创艺星球(代码860099)于2019年10月30日在香港国际知识产权交易中心挂牌上市成功后获得的又一重量级荣誉。此次入选，是对逍遥画派的肯定和认可，同时也是民族优秀传统文化精粹国画创新创造不断进步的标志。
“逍遥画派”画家袁竹作为唯一的一位美术家入选《中华人民共和国年鉴》(2019版)，载入史册
……
每次观“逍遥画派”画家袁竹画作之后，就盼望能又读到他的新作。若歇上十天半月未见，总觉得缺了点什么，心里堵得有点慌，便渴望他多给点机会，让我开开眼，平添幸福感。有时收到“逍遥画派”画家袁竹从微信上发来的作品图片，白天事多无法静心就强忍着舍不得看，待晚上再细品慢赏，我真很感谢他让我再回平行的另一个世界……
半夜时分，醉心赏画，乱言直语已见，劝君莫见怪。可以这么说，总体感觉袁竹的作品卓尔孤标，融汇中西，跨越古今，离套脱俗，为心灵之作，此乃真艺术也。他用本觉布局，用粗犷和抽象构架，用意境和灵感充实，大处显意，小处见实，带入感极强，呈自然，觉空灵，显逍遥，真感受世界的本来。
一、先谈袁竹作品之欣赏
欣赏袁竹的作品需要情怀、悟性丶佛性丶理解力和想象力。读过己公开发表的一些谈袁竹作品的赏析文章，略感“析文"显浅，如“抽象"没有说明作品是如何如何抽象。抽象实际是不同维度实相的叠加，有层次，有叠加，有时差，有静有动，似平面而非平面，是立体流，有点象霍金脑海中的平行宇宙，需要同时看进想进感知各个空间。我能感受到袁竹要表达的东西，我也能进入到袁竹造的那个空间。这种综合的高效本觉不好形容丶不好言语(总觉无法函概，可喻不可言，佛者曰“就是这样")就是抽象的感知。当然，还有很多很多……
抽象画欣赏，本觉效应有几层，不同人因经历、修养、时间、心境不同，在阅者大脑中呈现的景象而不同。初者，首先感知到的不稳定的空间层次，时清时涂，色彩显乱;再入，则是看到各层空间清晰画体(时动时静，是活的)，此时的感觉象置身交错的多个三维立体中(平面画与立体画在知觉上的本质区别)，各画体有穿插、扭曲、带入感;再进入，则需赏者静心入定(道者入定状态)，顺欲进入兴趣的实体空间(现代的Ar、Vr、甚至cr状态)，该时，理解力、想象力与画体互动，慢慢地变化呈现出你想要看到的仙境，应恭喜你来到一个纯净的真觉世界。刻时，你感觉不到自己的存在，一切很静，很静，没有语言，没有声音，没有了动态，好象触及到世界的本来。一切的一切，多彩而清晰，很柔美，很温融，象丝一样滑，象泉点一样甜意，也象水一样软软的，象春晖微撒一样润润的，愉悦的……我无法表达，就是这样，就是这样。这就是穿越抽象画的境界。
本人认为艺术不论作者为谁，也不讲师承有否，也不问何工具，更不论技法等等，此皆是呈现艺术过程中的媒介，无需定论之，无需关注也，唯有，只看，也只有看具体艺术本身。有人谈袁竹作品观后之言之臭，足见其悟浅，(只讲形式、外表、过程、师门丶作品之相而非性、)，与之争辩好象修佛中的典故“磨瓦成镜"一样，外行永不得正道，难成正果。再好之食有人反胃，再好之精品有人难体味，名利间的反对巳与作品无关了。
二，简谈袁竹作品之“题与材"
略言几处:题很重要，是引领，是方向，是格局，也是布道，是赏画人的意境的催化剂，更是作者的“点睛"。如《蜀江荡舟》修为《“蜀江.舟》去掉动感的“荡"如何，使意境中画面更显静美，静中有动有灵(舟人)，更显材意；如《空灵》，我很欣赏，也很享受那个意境，有空灵，但更感到大静大空中的强的生机，有春意，有生灵在勃发，总觉得题是景的过去；如《阳光少女》《梵音乐水》两幅画均好，意好、景好、视角更好，高角俯视，实点清析。但《阳光少女》一画天际处理有些简单，意境不遐，远山处理粗糙些，显随意了，题意与画境稍有意距。试想，高山、孤女、远眺、日丽，主题不好归纳。另，高山轮廓勾勒过满，限制了阅者的想象力，但自然风情让阅者由然而生，少女近处笔效尚佳，山腰处小景处理叫绝(模糊中的清晰)。大布局没问题，只是中间山体略显大些，多遮挡了阅者视野，且灵气不足，如若把此处“修仙透灵"就更好了；《梵音乐水》一画中“乐水"在山脚处感受充盈，很享受!但“梵音"飘渺不足，阅者不易找到落点，"音"的标识如能再明显些更好。..…当然仅是个人此时此境的感受(也许明天非然)浅见莫怪。谨此，关门心语弟莫笑，乱知凡觉喜闹闹，错评三千一味真，逍遥掌门仍正道。
在这里，重点谈一下读到袁竹的力作《贵州恋歌》的感受：
此副作品是根据青年歌唱家杨慧方演唱的歌曲《贵州恋歌》的词意创作的山水画作品，并由青年歌唱家杨慧方收藏。
青年歌唱家杨慧方收藏“逍遥画派”画家袁竹作品《贵州恋歌》
·背景
画者好象用简拙、粗糙的技法，顿刷出贵州的山川地貌风情，以点带面地突出黄果树胜景，烘托出贵州的叠致山峦、大森林、瀑布群的自然壮美。
山体/用笔虽简，但力透沧桑粗犷，隐示贵州民土的淳朴豪放火辣。瀑布/飞泻和夸张的容貌，让人联想到女人的娥娜多姿、长纱天地，摇扡情怡。岂不让人想起:“云巅流洞地铺银，石壁奏泉春雨频;黄果腾烟悬白练，风昂带雾耀金鳞。"
大背景好象浪费了巨大画面，显拙、显粗、显简、显虚，但是，恰是如此，才给小处显实留下了无限创作空间。
·小处显实
如果说上部是大背景的呈现，那么下部则是小现实的投影。一对恋人，初心吐芳华，扬柳树旁轻风吹扬，朝气勃发春意浓，青山绿水一点红。
小景现实如此清新柔美，真是“歌声僚绕笛参差，二月登场喜跳花。笑语情郎牢记取，紫桐花下是侬家。"又好象“春风浪里山下嘻(看不见听见)，拦路酒送客礼，轻风杨柳竹相依，珍珠女人妹相思。"
唉，美伦美幻，让人心荡漾，春气爽。丽景美女似太阳。
致于，中间的留白，象历史长河上的云，也象现实中的江。是横江?是乌江?是珠江?是沅江?还是牛栏江、南盘江?好象是江的融汇……，脑海又浮起“江从白鹭飞边转，云在青山缺处生"仙境。
·意境深远
最不起眼之点，是我最欣赏之处。那就是“云边天际"__画的最顶部，几乎让粗人忽略的视点。那矇眬、那清晰、那生机、那和谐、那美好的美妙全部蕴藏在那飘渺的远方……好象撩人的春色在那停下了匆忙的脚步，绿色的诗人在那尽情挥洒笔墨;那阳光下的温馨，月夜的幽柔，那唯美的羞涩、淳朴的火辣，还有、还有那远古的文明，时代的光华，那一点点景致给我无穷的遐想和致美的享受。真是“一花一世界"也。
近几年，一有空我会穿越袁竹作品的空间。我时闹时静，喜直透本质，我认为，袁竹是大师，不必谦虚，个人观点(凭知觉)未必正确，赏后交流,不讳直言：迷眼远看袁竹画，抽象分解点象它。逍遥自在墨中寻，愚者境界岂能达。我属兔，虽为凡体，但性为逍遥，本人还自认为能读懂袁竹及艺术。以往，本人从不曾文章评说，也未痴心妄想当什么"评论家"，只是旧觉赏新品，悟上吹尘去，凡灵又清新而已。本语粗来直去，不曾打磨存精，怕有染袁竹之精品良章。如是，则罪过也。最后附上本家——上海作家、诗人袁孟敇的一首诗作为结束之语吧！
惺惺相惜，同气共求；
点拨到位，启迪探幽。
编辑：CCR196
相关新闻
◎版权作品，未经中国文化报道网书面授权，严禁转载，违者将被追究法律责任。
Copyright 2015-2019. 中国文化报道网 www.cgia.cn All rights reserved.
违法和不良信息举报邮箱：jubao@cgia.cn
未经过本站允许,请勿将本站内容传播或复制
