【粤剧名家广州共话百年粤剧音乐传承与发展】
中新网广州7月31日电(程景伟廖明珠杨名宇)“百载风华，粤韵流长——粤剧音乐的传承与发展”主题沙龙暨《粤剧表演艺术大全·音乐卷》新书分享会，31日在广州购书中心举行。作为“音乐卷”首发系列活动第三场，该次分享会是面向广大读者和粤剧爱好者的宣传推介活动。
据介绍，粤剧以剧目丰富见长，有史记载的剧目约有11360个，是全世界最多剧目的剧种之一。但随着时代变迁，由于剧本、影音、艺术档案等历史资料的缺失，目前能够保留并且上演的剧目剧减。
为抢救粤剧史料，整理形成粤剧表演艺术权威教材，由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局和广州市振兴粤剧基金会、广东粤剧促进会共同主办，广州新华出版发行集团下属广州出版社出版的《粤剧表演艺术大全》五大卷编纂工程2017年正式启动，并于2019年、2020年先后完成了“做打卷”与“唱念卷”的出版。“音乐卷”也于近日在广州首发。
在此次新书分享会上，著名粤剧表演艺术家、《粤剧表演艺术大全》主编倪惠英，国家一级编剧、《粤剧表演艺术大全》执行副主编何笃忠，粤剧研究专家崔德銮、潘邦榛、苏学成，与广大书迷分享了“音乐卷”编纂过程中的故事与体会，并围绕“器乐”“锣鼓”“曲牌”三大主题，讲述了粤剧音乐的源流、传承和发展，对新时代下粤剧音乐的传承与发展问题进行了研讨。
据倪惠英介绍，《粤剧表演艺术大全》从开始编纂至今，一直得到广东各地及港澳地区粤剧界乃至海外粤剧界同仁的支持，许多年过古稀的老专家都参与到编纂工作中。大全不仅展现了粤剧人的大团结，更凝聚了一代粤剧人的心血。本次出版的“音乐卷”全书共1000多页，分为“器乐篇”“锣鼓篇”和“曲牌篇”三个篇章，其中“曲牌篇”收录了传统品牌牌子套曲11套，选入了由明清时期一直到现在的643首小曲，均为不同时代的优秀作品。
在倪惠英看来，《粤剧表演艺术大全》将为粤剧的发展提供源泉、夯实根基，“只有这样，粤剧才能保持艺术魅力。”
何笃忠则指出，粤剧音乐博大精深，源远流长，如果不及时把各个历史时期的发展情况记载下来，将来就会失传。为此，“音乐卷”编纂人员采取多种方式对粤剧乐谱进行还原，例如根据谱子视奏，通过音乐还原、提炼；根据乐谱的渊源，邀请昆曲艺术家进行指导演唱；根据师承关系，邀请粤剧界老前辈进行示范等，努力将平面的古谱变得立体起来，真正做到活化传承。
在分享会现场，黎骏声、陈韵红、崔玉梅、李伟骢等粤剧名家带来了《秋江哭别》《贵妃醉酒》《困谷口》等原汁原味的粤剧“官话”经典名段表演，博得了现场观众的阵阵掌声。
【粤剧代表作品有哪些】
《帝女花》、《紫钗记》。
粤剧（Cantonese Opera），又称广府戏、广东大戏，是广东及广西粤方言区最大的剧种。发源于佛山，以粤方言演唱，汉族传统戏曲之一。
【粤剧好学吗】
粤剧基本功包括唱念做打各个方面的技术技巧、舞蹈动作、特技绝招。掌握基本功对任何粤剧演员都是十分重要的。所谓掌握基本功夫，实际上就是要掌握粤剧表演艺术上的全部表演能力和表现手段。勤学苦练基本功，一方面使演员掌握和积累塑造舞台形象所必须的艺术语汇；同时也改变着演员自身的形体素质，把演员从一个普通的人造就成为合格的粤剧演员。粤剧基本功包括的泛围很广，五花八门，名目繁多，下面所列为其主要内容：
腰腿功：演员基础训练科目。它是粤剧演员基础训练的主要项目，是掌握表演技巧和形体动作的基本功。具体是指以演员的腰和腿为主要训练目标的基本功，所以就叫做“腰腿功”。它训练的内容有压腿、踢腿、一字马、落腰、返身、扎马、旋腰等，是所有表演行当的演员都必须接受训练的功夫。腰腿功的好坏，也是衡量一个演员基本功是否扎实过硬的一个标准。
身段：表演术语。粤剧演员在舞台上表演的各种舞蹈化的形体动作的统称。包括演员的举手投足、上马下马、坐卧行走、捋须甩袖、扎架功架等。粤剧身段都是从古代社会生活的基础上，经过艺术加工，逐渐提炼出来的程式动作。
毯子功：戏班术语。就是练习翻各种筋斗，即身体各部位相继扑、跌、翻、滚、腾、跃等动作技巧。由于在毯子上练功，故名。筋斗样式繁多，动作大多以手撑地，或用脚在地面蹬跳，向前，向后，向左右两侧翻腾，俗称“四面筋斗”。
把子功：“把子”是在舞台上武器道具的统称，也叫刀枪把子。如刀、枪、剑、戟、斧、钩、叉、棍等。把子亦引申为武打的同义语，所以用各种器械训练武打技术的基本功也都叫把子功。演员只有掌握和运用把子技术，才能在舞台上表现人物武打战斗的情景。把子功有很多套路，一般分作长（长兵刃，如大刀、大枪、叉棍等）、短（短小的兵刃，如单刀、双刀、剑、拐子、匕首等）、徒手三类。每套把子均有专名，如小快枪、大快枪、小五套、大刀枪、双刀枪、十八棍等。表演上又分作庄重把子和滑稽把子两种。前者指通过严肃的武打，营造庄严威武的气氛，表现剧中人物的性格，表示戏剧情节的发展变化；后者多用于带有戏谑性的武打，其特点是诙谐滑稽，逗人发笑，表现剧中正面人物武艺高强，对其敌手的揶揄戏谑。两种把子都要求打得有感情、有节奏、有层次、有章法。
扇子功：表演身段特技，也是基本功的一种。扇子在戏曲舞台上不仅是扇凉工具，更是特殊的舞蹈道具。演员常借助手中的扇子做出各种动作、姿态，用以表现人物的思想感情。各行脚色都有此功，但使用最多的是小生、花旦，技巧也更为丰富。
手绢功：表演身段特技，也是基本功的一种。耍法有里外翻花、里外挽花、抖花、转绢、托绢、踢绢、抛绢、弹绢、指转绢、顶转绢等。近年来多用镶亮片的双层八角手绢发展出各种样式的手绢出手，技艺高超，特色浓郁，起到烘托剧中气氛、刻画人物感情的作用。
髯口功：表演身段特技，也是基本功的一种。演员借助舞弄髯口（胡须）的动作来展示人物心情。髯口功有楼、撩、挑、推、托、摊、捋、抄、撕、捻、甩、绕、抖、吹等多种技巧。有些是单项动作，有的可以组合连贯起来，要求与舞蹈身段密切配合，才能准确表达人物的情感。
帽翅功：表演身段特技，又叫耍纱帽翅。以颈部为轴心，带动头上的纱帽翅或上、下摆动，或左、右旋转，或前、后绕圆圈。有时耍单翼，有时双翼同时旋转搅动。耍时帽翅欲停则停，欲动则动；或停或动，灵活自如。常用于表现剧中人物冥思苦想、内心矛盾斗争、犹豫不决或兴奋喜悦等情绪。
甩发功：多为男性角色甩动头顶扎束的一绺长发，表现惊慌失措、悲愤交加、疼痛欲绝以及仓皇逃命、垂死挣扎等激烈异常的情绪和情境的一种表演特技。
