“光-赵寅希跨界艺术展”在上海圣衣院旧址开幕

2024-05-13 15:56:38 来源：中国文化报道网作者：Admin 分享：

2024年5月5日，由金斯顿大学预科中心、平源艺术画廊、必虎文化共同承办的青年艺术家赵寅希首次个人艺术展览——光跨界艺术展，于上海圣衣院旧址正式开幕。

此次展览以“光”为核心主题，艺术家赵寅希携带着全新的80余件艺术作品首次亮相。艺术家秉承着内心对“光”的追求，用艺术的语言书写心中的“光”，也希望用“光”感染每一个前来观展的人，欢迎大千世界中各类角色的人，也希望通过“光”照亮自己，照亮他人，照亮世界。因此，别出心裁的将展览选址于承载着岁月痕迹的上影广场内的修女楼。合理运用一楼至四楼的空间布局，巧妙地策划四个关于“光”的篇章分别是：“光照亮黑暗”“光与爱”“一束光”“光包罗万象”，通过这四个分主题来深入剖析和诠释“光”所象征的各种意涵。

开幕式现场

同时，在“光与爱”“一束光”板块中，将作品与地毯品牌AKIA、帝景国际卫浴以及女装品牌圣尼可合作，打破艺术与品牌的界限，呈现出独具匠心的艺术作品。在这场围绕“光”主题展开的视觉盛宴中，身为女性艺术家的赵寅希引领观者步入一个兼具奇幻色彩与野性张力的艺术宇宙。光线无所不在，正如自然中的野性力量，充满生机勃勃的活力，无尽延伸。她的每一件作品都仿佛是对每一个瞬间的印记，背后蕴藏着她人生旅程的片段故事和独特见解。她运用绘画、装置、涂鸦、拼贴、综合材料、服装、行为艺术等多元的艺术形式，完成了对个体存在的哲学诠释，充满着野性的生命力、创造力，甚至破坏力。

参展作品

赵寅希的艺术作品拥有一种难以名状的能量，尽管其结构时常表现出跳跃性、碎片化和粘合般的混沌状态，看似非传统的线性叙事和清晰逻辑，但这种极具混合风格的创作方式，恰如其分地体现了她骨血里流淌着的自由游牧精神！

「开幕式特邀参演人员」

模特：彦禹博；钢琴：Yichao；妆发：LuLu；

辅助：Zoey 摄影：Vain 李聪立春

小朋友：缪韵嘉等

「艺术家介绍」

跨界艺术家

赵寅希，出生于中国新疆，她的创作按照游牧时间线的规律变化来记录当下，“此刻将永远不会再重复，艺术的语言也不尽相同”。她很擅长跨界艺术，主要涉及涂鸦、插画、编织装置、行为表演和装置服装。生活废品和服装废弃材料是她进行艺术实践的重要材料, 她的作品与人一体，通过作品与外交流，主题通常是对随机生活经历的回应和日常遗迹的挽留。她的作品结构强调拆解又重组，因此永远在创作的路上前行。从作品的形态到创作的发生机制，都让人感受到跳跃、碎片或黏连之感，有强烈的去中心化特征。这类作品曾被认为是非线性的、不清晰的，但同时具备野性的毫无规律创作和癫狂情绪...

Joanna Zhao, born in Xinjiang, China, aligns her creative process with the rhythms of a nomadic timeline, capturing the essence of the fleeting present with the belief that "each moment is irreplaceable, and the language of art is ever-evolving." Specializing in interdisciplinary art, her repertoire spans graffiti, illustration, knit installations, performance art, and costume installations. Zhao utilizes discarded everyday objects and clothing materials as the primary mediums for her artistic exploration, merging her creations seamlessly with the human experience. Through her work, she engages in a dialogue with the outside world, often reflecting on random life experiences and the preservation of daily remnants. Her approach to art emphasizes the deconstruction and reassembly of materials, ensuring her journey as an artist is one of continuous evolution. The physical form of her pieces and the creative process behind them evoke sensations of leaping, fragmentation, or cohesion, marked by a strong decentralization. Zhao's work, often perceived as nonlinear and abstract, embodies a raw, spontaneous creativity and an intense emotional depth.

群展

2023年4月：《当下》，运河外滩美术馆，无锡。

2022年11月：《ME/I》，帕金汉姆阶梯艺术空间，伦敦。

2022年11月：《body》，SKEWED画廊，伦敦。

2022年11月：《universe》，Purkinje Hermit，伦敦。

2022年9月：《who I am》，Mayfair艺术空间，伦敦。

2022年5月：《the way I am》，切尔西三角区艺术空间，伦敦。

2021年11月：《the way I am》，莫雷尔房子艺术馆，伦敦。

2021年11月：《the way I am》，巴黎卢加诺村瑞士广场，巴黎。

2019年11月：行为艺术表演，南京艺术学院美术馆，南京。

2019年8月：《移动的画廊》，皇家艺术学院，伦敦。

2019年8月：行为艺术表演，皇家艺术学院，伦敦。

2019年7月：《JOANNA.ZHAO》，南京艺术学院美术馆名人展厅，南京。

2019年5月：《Rubbish》，北河体剧场，南京。

2019年7月：《Rubbish》，衣起重生艺术空间，广州。

2018年11月：《消解与共生》，三鸟仓艺术空间，南京。

2018年11月：《婚前练习》，南京艺术学院美术馆，南京。

2018年3月：《Oxford Reflections》，英国牛津大学，伦敦。

Group Exhibitions

April 2023: "The Present" at the Grand Canal Bund Art Museum.

November 2022: "ME/I" at Packingham Levels, London.

November 2022: "body" at SKEWED Gallery, London.

November 2022: "universe" at Purkinje Hermit, London.

September 2022: "who I am" in Mayfair, London.

May 2022: "the way I am" at Chelsea Triangle Space, London.

November 2021: "The way I am" at Morrell House, London.

November 2021: "The way I am" at Place de Lugano Village Suisse, Paris.

November 2019: Performance show at the Museum of NUA, Nanjing.

August 2019: "MOVING GALLERY" at the Royal College of Art, London.

August 2019: Performance show at the Royal College of Art, London.

July 2019: "JOANNA.ZHAO" at the Museum of NUA, Nanjing.

May 2019: "Rubbish" at North River Body Theatre, Nanjing.

July 2019: "Rubbish" at Yinqichongsheng Space, Guangzhou.

November 2018: "Dissolution and Symbiosis" at NUA, Nanjing.

November 2018: "Pre-wedding Exercises" at the Celebrity Art Museum of NUA, Nanjing.

March 2018: "Oxford Reflections" at Oxford University, UK.