苏州吴文化博物馆喊文博爱好者来演戏，你愿意“出圈”吗？

2021-08-29 09:49:35 来源：中国文化报道网作者：分享：

　　现代快报讯(记者刘静妍/文苏蕊/后期)今年年初，舞蹈《唐宫夜宴》火“出圈”，节目让河南博物院的乐舞俑“活起来”。如果有博物馆喊你来演戏，你愿意变身“剧中人”吗?

　　今年4月起，苏州吴文化博物馆对外公开招募戏剧舞蹈演员。这个刚满1岁的博物馆，成立了“演绎社”，希望通过戏剧表演和舞蹈，讲述文物背后的故事。社员不是文博、艺术、表演类专业人员，而是一群热爱表演的文博爱好者，博物馆给他们提供学习和展示的平台。从节目编排到演出，他们全程担任主创。在参与的过程中，他们对文物、对历史有了更深的理解，也获得了更多的灵感。

　　△《身临其“镜”》剧照

　　博物馆组建演绎社，成员都是文博爱好者

　　博物馆内，舞者用轻盈的舞姿，演绎清水上泛起的阵阵涟漪，就像是新石器时代“彩绘陶罐耳壶”腹部的水波纹装饰;一面唐代铜镜的展柜前，“两只鸾鸟”在展厅里比翼齐飞，水袖柔婉，昆腔曼妙，千年前有情人相思重逢的情景重现……

　　△舞者用轻盈的舞姿，演绎清水上泛起的阵阵涟漪

　　在吴文化博物馆，有这样一支演绎团队，他们不是专业演员，而是一群文博爱好者。

　　△鸾鸟在展厅里“飞”

　　今年4月，吴文化博物馆演绎社戏剧部公开招募，24名成员进入社团试运行阶段。两个月后的“国宝之夜”上，他们的原创剧目《身临其“镜”》首演。

　　这个剧目，以馆藏一级文物“双鸾瑞兽纹铜镜”为灵感创编。这是一面八瓣菱花形铜镜，镜子背面有双鸾双兽、缠枝莲纹、蝴蝶和花草纹等装饰，线条简炼流畅，鸟羽细腻分明，是唐镜中的精品。

　　△双鸾瑞兽纹铜镜

　　《身临其“镜”》讲述了一群年轻人穿越到镜子里的世界。围绕关于镜子的历史典故，这部剧演绎了三个片段，主题分别是“以铜为镜，可以正衣冠”“以史为镜，可以知兴替”“以人为镜，可以明得失”。剧中年轻人了解了镜子的“前世今生”，由此对文物产生敬畏之心。

　　今年7月8月，演绎社继续面向社会发出“邀请”：“欢迎对历史与文物感兴趣、有表演欲、对舞台充满向往的你加入!在这里，你可以在参与中获得老师的专业指导，在尝试中发掘自己的艺术才能。在这里，你可以在交流中结识热爱演绎与历史的同路人，在演绎中释放自己独有的舞台魅力。在这里，你甚至可以参与剧本、舞蹈的创作，策划剧目演出，让理想可触摸，让意志可到达。”

　　从编排到演出，主创团队是一群非专业人士

　　吴文化博物馆演绎社社长潘俊是一名85后文博爱好者。平时，他是一个普通的上班族，工作和文博、艺术没有什么直接关联。今年4月，他关注到吴文化博物馆的招募公告，第一时间报名，成为演绎社的第一批成员之一。

　　目前，演绎社一共有20多名成员，平均年龄30岁左右，来自社会各界，有教师，有机关工作人员，也有学生。潘俊告诉现代快报记者，社员大多和他一样，都是热爱文物、喜欢表演的人，“以前都是在舞台下看，从来没想过自己会成为主角。”

　　△潘俊

　　最近，社团活动因为疫情防控原因暂缓。此前，每周六都会有一场沙龙，大家一起“头脑风暴”，讨论剧本，把自己的创意写下来，再一起磨合。“围绕一件文物，编排一个剧本，比如馆藏的影青粉盒，要从哪个方面阐述、怎样表演，都是大家一起出谋划策。”潘俊说，在演绎社最大的收获，就是结识了一群志同道合的朋友，一起大开“脑洞”。

　　登上舞台，社员可以自由选择尝试不同角色。在《身临其‘镜’》这个节目中，潘俊在第一场戏中扮演皇帝，第二场戏中演一个敲鼓的人。“戏是我们自己编排出来的，大家都非常熟悉，也很爱它。所以无论演什么角色，都得心应手。”

　　“文物其实离生活很近。”在参与的过程中，他对文物、对历史有了更多的理解，也获得了更多的灵感。

　　△《身临其“镜”》剧照

　　博物馆给演绎社提供指导，也会邀请专业的老师前来交流，但不会做过多限制，而是让社员发挥自己的创造力和表现力。吴文化博物馆宣传主管李爽介绍，几个月以来，一些社员因为时间安排冲突等原因离开，但能坚持下来的都是“铁粉”。

　　【对话】

　　现代快报：吴文化博物馆为什么要发起成立演绎社、招募演员?

　　△陈曾路

　　吴文化博物馆馆长陈曾路：博物馆发起演绎社，是希望丰富文化产品、文化服务的形态，也是对博物馆功能的一次探索。

　　我们希望博物馆不仅有静态的展示、传统的教育推广传播活动，还有动态的舞蹈、音乐、戏剧等进入，“动”和“静”结合。

　　此前，吴文化博物馆跟专业演出机构也有合作。但是仅有专业的演出是不够的。我们更希望，博物馆作为一个平台，让社会上不同年龄层次、不同背景的文博爱好者利用这里的文化空间、文化资源，感受文化氛围。这个过程中，要突出的主要是可持续性，让这些活动更有生命力、更原生、更自发。

　　其实，对舞蹈、音乐、戏剧等艺术的追求，不仅仅是专业人士才有，“素人”也是一样的。无论是跳广场舞的大爷大妈，还是视频平台上秀舞姿的年轻人，都常常让我们为这些“素人”的舞蹈天赋而惊叹。这折射出公众对文化艺术的需求，而博物馆能给大家一个更好的、更有指向的平台。

　　△《身临其“镜”》剧照

　　现代快报：4个月来，演绎社的表现有没有达到预期?

　　陈曾路：从今年4月发起第一次招募，到现在已经有4个多月。前不久，在我们的“国宝之夜”，已经演了第一场戏，反响非常热烈。

　　目前，演绎社还在探索、起步的阶段，离不开博物馆的扶持。博物馆作为一个孵化的平台，还有很多工作要做。

　　总体而言，我们对这个团队的构建很有信心，也很乐观。

　　现代快报：演绎社未来的发展方向、目标是什么?

　　陈曾路：未来会有更多的可能，这需要一个过程。最近，博物馆和一些专业团队签约，共同培养、培育演绎社。

　　未来的目标是，演绎社发展成为一个更独立的机构，和博物馆之间有分有合，既有季度大型演出，也有小型的日常演出。演出的场地，也不会局限于博物馆，而是走出去，走进社区、校园等场所。

　　希望更多不同年龄、不同职业的人加入，让这个队伍不断扩大。

　　现代快报：今年年初，舞蹈节目《唐宫夜宴》火出圈，河南博物院成为顶流网红。吴文化博物馆演绎社也会有这样的“流量”吗?

　　陈曾路：我们的想法和他们是不一样的。演绎社并不追求有多大的影响力，我们更强调群众性，回归本源，服务于博物馆在地的受众。

　　吴文化博物馆开馆一年多，目标从开馆第一天就很清晰，要做一个高水平、有特色的区域文化综合体，让观众获得非常好的文化服务。