著名书画家袁竹作品赏析

2019-12-30 17:16:09 来源：中国文化报道网作者：Admin 分享：

袁竹,国礼艺术大师、逍遥派画创始人、国家一级美术师、中国教育联盟艺术教育终身客座教授、北京宣和书画艺术研究院副院长，新华出版社、中华人民共和国年鉴社编《中华人民共和国年鉴》(2019版)入编者。2019年10月29日，国家版权局颁发作品登记证书，作品版权作为资产包之一组成创艺星球(代码860099)于2019年10月30日在香港国际知识产权交易中心挂牌上市。

四川省德阳市人，1966年10月出生,男，汉族，曾就读于西南师范大学(现西南大学)研究生院，经过多年的实践，新创独树一帜的“豹纹斑”、“牛毛纹”山水皴法，己取得可喜成绩，作品先后在美国纽约、德州丶俄罗斯圣彼得堡和北京等地展出，有上百幅作品被美国、英国、意大利、澳大利亚、北京、香港、台湾、上海等地藏家收藏，并入编世界知识出版社《新中国当代书画史》、黑龙江美术出版社《百年经典•中国近当代书画名家选集》和中国文联出版社《致敬经典•中国书画传承代表人物》等60余部画集文献，还入选“一带一路•传世国瓷”和“传世国粹•瓷酒中国”庆祝建国70周年献礼工程，两次制作成国礼。先后被授予“全国百位优秀人民书画家”、“国礼艺术大师”“中国当代最具特色书画家”等称号。荣获纪念张大千诞辰120周年海内外书画大赛铜奖和传承杯国际书画大赛铜奖。已出版个人作品集:《中国书画百家精品集(袁竹卷)》《中国传世名家名作•袁竹作品集》《中国当代艺术名家•袁竹逍遥派画作品集》《中国当代书画名家袁竹邮册》《中国传世名家名作专题邮册(袁竹)》等。2016年5月，在中国国家画院美术中心举办“传承与经典---袁竹国画作品展”；2019年6月，在美国德州达拉斯举办袁竹个人作品展。中共中央机关报人民日报社主管全国美术类核心期刊《人民美术》杂志已连续5年选登其作品，北京八达岭中国新长城将其作品镌刻成壁画永久展示，供海内外游客参观。

读《一般看不懂，读懂不一般—袁竹“逍遥派"画读后感》有感

作者:墨笑(河南)

品读逍遥派画创始人袁竹大师的作品，确实需要琢磨一番。有些作品，看似简单，再看却又复杂起来，甚至超出你的想像;而有些作品，本身抽象，则更需反复琢磨。所以，笔者十分赞同作者尹书贵先生的观点:一般看不懂，看懂不一般。

如果一幅绘画作品过于表面化，笔者认为，此作品价值与意义不大，作者的境界也不会太高;如果一幅作品给人的感觉"一般看不懂，看懂不一般″，那么，这样的作品，一定有深度，有意境，作者的境界非一般人所及，袁竹大师的作品即是如此。

袁竹大师饱学庄周，深谙儒学，国学功底深厚，又精于国画，巧于技法，智于创新，妙于立意，他所创作的作品，咋一看云里雾里，应该说非常正常，这是作品本身的深度使然，即"一般人看不懂"。

认真品读袁竹大师作品，耐人寻味。对于同一幅作品，仁者见仁，智者见智，各有所获。这就是大师级作品带来的启迪、教育、指引效果。笔者认为，想完全读懂袁竹大师作品，除认真琢磨外，还需具备审美、文化、阅历诸条件才行。此即"看懂不一般″。

近几年，袁竹大师文化活动频繁，不是袁竹大师主动参与，而是被动受邀应约。应该说这是袁竹作品带来的社会效应所致。袁竹作品大量入编入典，实为水平所致。很多名人、要人、机构竞相收藏袁竹作品，应为崇尚艺术所致。

这一切说明了什么？一一对袁竹大师作品的争议是徒劳而苍白的！袁竹作品拥有雅俗共赏的艺术特质和广泛的社会基础。袁竹大师的艺术成就，己引起画坛振荡与学术界、理论界高度关注，应该说，他成功了，而且非常成功！但袁竹大师似乎并不满足，在主流媒体上，还可经常看到袁大师匆忙的身影。

绘画是一种视觉艺术，一看便知其全部，只能称作"画″，不能称作艺术。一看观其形，再看才能知其意，多看才能悟其魂，这才是真正的艺术。这正是书画评论家尹书贵先生对袁竹作品"一般看不懂，看懂不一般″评价的要意。

(作者:墨笑，著名美术评论家，原名张传勇，曾用名张伟，1963年生，河南省商丘市人。经济学硕士，教授。墨笑曾为国内外当代书画名家制作作品专辑近万篇，撰写书画评论数百篇，多见于百度、腾讯、新浪、今日头条、搜狐、网易、雅昌艺术网等诸多媒体)

一般看不懂，读懂不一般

———袁竹“逍遥派"画读后感

文/尹书贵(四川)

当人们觉得你不行，或者认为你做的事情不对的时候，你应该知道，你已经走上一条正确的路。如果人们对你一直抱有这种态度，这就意味着，你非常有可能，做了一件真正有意义的事情，当然前提是你没有虚度光阴。

最好的就是，当人们对你说“你这样做不太好”的时候，你记住，作为批评，这只是一句空话，他内心深处其实是再说“我不喜欢你这样做”罢了。

所以，我认为听到“你这样做不太好”，正是边缘人的终极目标。当你听到别人这么说你时，其实你已经闪耀着金色的光芒。而他们，才是真正的失败者。

所以创新总是发生在边缘。

这段话也许是“逍遥派"画创始人袁竹的写照吧！

可以这么说，艺随时代，更随个人，不忘本来，吸收外来，面向未来，既鉴历史，又重现实，更超越现实，在继承的基础上，创新创造，道法自然和“搜尽奇峰打草稿”成就了“逍遥派"画。

四川有位收藏家欣赏袁竹“逍遥派"画后曾说，有不少人的画，一看很好，再看却死了，没味，而袁竹的画，初看让你觉得在云里雾里，丈二和尚摸不着头脑，有一种山重水覆疑无路的感觉，再细一品，有味了，就象冷水泡茶慢慢浓，有一种柳暗花明又一村的景象，画面是越看越活。看袁竹的画，就象观奇石，大自然鬼斧神功，天然雕琢，让你有一种看了越想看，越看越有味，还留下很大空间让你想象，那种感觉就象吃牛筋让人有嚼头，让人回味无穷，百看不厌。

江苏有一位欣赏者这样评价袁竹“逍遥派"画：犹如华夏大地降生了一个文化精灵，这些作品来到我们中间，将在平静的湖面掀起涟漪，会令一部分人欣喜若狂，也将让一部分人恨之入骨，佛家说：此人之肉，彼人之毒。好之者推尊之上天，宝若已身之肉。恶之者，贬抑之入地，弃若害己之毒。这不过是人生世态之常情，随着时间的推移，我成了欣喜若狂的那一部分人，一见到他的作品，一种非读不可的渴求油然而生。

当我看到以上诸如此类的一些精点评语，好象在帮我代言，都说到了我的心坎上了。这些表达是我早就想说而没说出的心底之声。我在欣赏“逍遥派画”的过程中，大致经历了“三步曲”：刚一接触“逍遥派”画时，就象少女第一次约会，初见面留下了表象美。由于看不懂，感觉一头雾水，让人想放弃又于心不忍，总想探个究竟之感油然而生。时间长了，欣赏多了，能看懂一两副作品，发现了“逍遥派”画的内涵美，就象恋上了心爱之人，有了依赖，不是对它坐等“不请自来”，而是总想主动去光顾，哪怕“三顾茅庐”。再后来，几乎副副能赏，能解其意，真是精灵古怪，鬼斧神功。恍然大悟，好象明白了什么，就象得了相思病，隔日不见仿如一世，坐卧不安，魂不守舍，一门心思盼望与其厮守。整个过程就象让你经历了三重境界：看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水。长吁一口气，哈哈哈，这“逍遥派“画也太折磨人了，太陶醉人了，太诱惑人了吧!

袁竹“逍遥派"画真是难得的奇珍异宝啊。不仅原创，而且唯一，独一无二，无可取代，太稀罕了。当“逍遥派”画家袁竹的那一副副作品的画面映入我眼帘，简直就象着了魔一样，让我难已割舍。如《一路向东》《天人合一》《家国天下》《东方红》《上樑不正下必歪》《梵音乐水》《大月亮》《追月》《希望》《远山的呼唤》《高膽远瞩》《大禹治水》《逍遥游》《逍遥天下》《乾坤天下》《人间仙境》《万古长青》《天界》《空灵》《天地》《伏羲太极》《太极和》《仙岛遗址》《贵州恋歌》《八仙过海》……等等，多美啊！多有意境啊！！多有寓意啊！！！

艺术有预言，不可忽视，袁竹“逍遥派"画以易经为轴心，儒，释，道贯穿其中，还将神话、传说、寓言融为一体，真是不得了，太了不起了。他把华夏的山山水水绘成了一副副灵山圣水，炎黄男儿成了大山一样的巨人，屹立于东方，故国女子婀娜多姿，外柔内秀，独有东方之韵。暗示什么？倡导什么?呼呼什么?画家的真情实感通通表达在绘画里面。画意“不说破”，让你去了解，去追求？不然哪有自得之乐？画面布满“褝机”给你一点暗示，更多的是“疑”，其用意不言而明，让你去想？去体会？……孟子曰：“欲其自得之也。自得之，则居之安；居之安，则资之深；资之深，则取之左右逢其源。”总而言之，那画中的褝意，你不下一番苦功夫，是不可能有所悟的。

画家袁竹的艺术之旅，虽然孤寂，但丰富多彩，不仅是五颜六色的精彩，而更是灵魂深处的精彩，他的画是画中有画，画里作章，画藏玄机。墨色的浓淡变化，线条的力度，意境的深浅，无不在表达画家的思想。他用真情传达真、善、美。书画能洗涤人的灵魂，让灵魂干净，纯洁，高尚。袁竹的画是中国的神品，不仅国人喜欢，也会让西方人迷恋……

袁竹的佳作神品受到很多人称赞，同时，也引起了一些争议，不过我认为这是好事，因为每个人的观点不一样，看法也就不一样。袁竹的作品，一般的人看不懂，看懂的人不一般。又加之对逍遥派理解的人也各有不同，有的以为是社会上游手好闲、好逸无劳式那样的逍遥自在。我认为画家袁竹这个才是名符其实的逍遥派，既继承优秀传统，有孔孟老庄之道，有魏晋玄学，有宋明理学心学之蕴意，又艺随时代、艺随个人，是无污染，无毒素，纯天然，纯自然，心灵纯正，纯洁，回归大自然，天道酬勤，厚德载物那样的逍遥派。“逍遥派"画给予我们的是一种力量、是一种影响、是一种情怀、是一种温暖、是一种品味、是一种传承，更是一种生活，一种快乐，一种享受，一种幸福，……

编辑：CCR69