这次就开门见山说了，一定要去看今晚上映的这部电影，特别是女孩，你绝对会收获今年少有的高度愉悦的两个小时。
什么今年最佳商业片，最佳几年最好的华语爱情片，我的华语十佳前三，豆瓣开分8.1，这些我已经在前几天的推文和微博里，在这部片上用了好几次了，今晚就不说这些了。
你们看到这篇文的时候，电影已经正式上映，我们上海《爱情神话》观影团也应该刚刚结束，所以我们就直接说电影本身吧。
《爱情神话》
《爱情神话》是一部特别神奇的电影。
它的A面和片名里的爱情无关，甚至有点反爱情，是一个完全的女性视角。
但是它的B面又与爱情强相关，三段爱情故事，每一段都浪漫至极。
这看似毫不相容的两面，被编剧出色的叙事能力融合到了一起，毫无违和，甚至相得益彰。
一
女性
很多人第一次看完《爱情神话》，都会有一种你好像全部看懂了，该会心一笑的地方都笑了，看得开开心心，但出了影院咂摸一下，又好像什么也没看懂的感觉。
说不出作者意图是什么，爱情神话又是什么。
这恰恰就是电影的第一个主要优点。
编剧在一个商业爱情片的外壳里，藏入巨量的女性表达，而且她用了一些小手段，让这层表达全程贯穿电影，全乎地摆在明面上，甚至钻进观众脑袋里，却没那么容易被捕捉和概括。形成了这部电影的余味。
这个小手段，就是性别倒置。
《爱情神话》里面的女性角色，下到小女孩，上到中年女性，全部被反写了，对照着什么反的呢？
对照着以往影视剧、甚至生活中的男性“角色”，编剧把所有我们刻板印象中认为男性更容易去做，女性都不会做的各种好事坏事，都反过来写到了女性角色的头上。
再凝练一点来说，这部电影里几乎每一条线，推进叙事的主动权，都在女性角色手上。
我们拿两场戏来说：
一场戏是白老师（徐峥饰）为了追求李小姐（马伊琍饰），设了烛光晚宴，想求一个二人世界。
结果，中途遇到白老师绘画课的学生格洛瑞亚（倪虹洁饰），上门找白老师哭诉，二人宴变三角场。后面又遇到白老师前妻来送还东西，邻居好友老乌听了声音，也来凑了热闹。
一场私房菜，成了一群人的大锅饭，但一切都是从这一场戏变得有趣起来的。
这个饭桌上，导演用了一个非常轻巧的方式让男人全成了女人的捧哏——
聊菜。
一道鲫鱼豆腐汤，这是白老师最拿手的好菜，座位上的每个女人都接了一句关于这道菜的台词——
李小姐说，我还没吃过，可惜了。
天生爱玩的格洛瑞亚说，我是野猫，我吃完拍拍屁股就走。
前妻说，我吃了好几年了，辛苦白老师。
编剧把这道鲫鱼豆腐汤比喻成了男人，比喻成了白老师，每个女人对这道“菜”发出的琢磨，都成了话外有话。
而且，围绕这道菜的对话，形成了一个烟雾弹，让观众误以为会进入某种几个女人抢一个男人的庸俗。
结果每个人说完，又轮到李小姐开始下一轮的时候，李小姐话锋一转，那么我们都是顾客，顾客么，都是上帝呀，干嘛要为了一个厨师抢来抢去呢？
就这样，从一群顾客（女人），抢一个厨师（男人）的菜，到大家发现自己都是顾客，都是上帝，主动权悄然转变。
女性绑结起来，你一句我一句地在这个饭桌中占据了完全的主导。厨师被旁落，顾客聊得欢心起来，私房菜，真的成了大锅饭。
主导的还不止饭局，还有饭后，所有人喝醉回家，格洛瑞亚留下和白老师疑似酒后发生了关系。
白老师醒来一无所知，像是电视剧里男性导演最爱拍的那种裹着被子的小姑娘，欲语还休。
格洛瑞亚就一副Whatever的状态，已经在楼下备好早餐，喊白老师下楼了，像是上面那种剧里的霸道总裁。
临了还以买白老师画的名义，给白老师打了一笔钱，名正言顺听是画钱，但观众可都知道，这钱付的不是画，是昨晚。
这里还有一句是，格洛瑞亚问白老师一幅画多少钱，白老师说，几百到几千都有，格洛瑞亚立刻接上一句“你这么便宜的啊”。
观众立刻就能会心一笑。
另外一场戏是格洛瑞亚让白老师送画，格洛瑞亚在KTV，围在她身边的是一群俊朗的男陪侍，伴舞的伴舞，陪酒的陪酒。
这也都是以往影视作品里男性角色会有的剧本.
那白老师在干嘛呢？在想如何负责以及如何报答那一晚，结果惹得格洛瑞亚哭笑不得，因为对于格洛瑞亚来说，不过是一夜愉快罢了。
这也是大家在社会中一直默认的一个东西，就是发生关系后，女性一定是吃亏的，男性是要报答女性献身的，男的也一定是主动方，是女的被男的睡了。
那谁规定不能是女的把男的睡了呢？
这故事就是啊，所以那些影视剧里只有男性会说的话，最后都到了格洛瑞亚的嘴里，
“白老师，我很危险的，你不要爱上我哦”
只留白老师在这条线里像个不知所措的“小媳妇”。
其他女性角色也一样——
连小学生都是安排一个国际学校的小女孩问“白老师，如果我有了亚当，又遇到了丹尼斯，然后不理亚当了，我这叫什么？”
这句问句，对应着白老师和前妻离婚的原因——因为女方的背叛。
白老师和前妻有一段酒吧门口的戏，前妻的台词非常精彩。
“我只是犯了一个所有男人都会犯错的。”
“我玩，你做饭，你也心甘情愿开心的，而且我把家放在第一位，你有什么好骂我的。”
编剧把以往男性出轨时挂在嘴巴上的借口，全部塞到了一个女人嘴里，然后去说给男性听，以一种冒犯式的性别转换来引导换位思考。
甚至后面白老师开画展，场地是靠李小姐找的，开幕是格洛瑞亚搞定的，白老师和自己的好兄弟老乌啥也没干成，是靠着女人搞定了一切。
总之，这里一切都好像是调转过来的，一夜情之后偷偷逃走的是女人，付“钱”给男人的是女人，唱KTV叫陪侍的是女人，出轨的是女人，女性在这部剧里彻底得到了“解放”。
导演异常鲜明地批判着以往影视作品中，甚至很多男性心中固化的“人妻——浪女”极端二元化的女性印象。
当然，这种解放不是放纵所有行为，而是在这部戏里，她们可以为所欲为，然后再像社会评判男性一样得到收获和付出代价，一切又理想又公平。
二
爱情
再来聊聊那个B面，爱情。
我想先说一组最隐秘的“爱情”——上海这座城市里，东方文化和西方文化的相爱。
大家都说这片子特别“上海”，但这点真的不是靠全沪语对白，几个上海街景就够了的，编剧必须捕捉上海这个城市最灵魂的那一面，也就是我们上面说的，这座城市的爱情。
这里的外国人比全国任何一座城市都要多，这里的老人随口都能来几句英文，我看片的大光明电影院的厕所都是英文的，而且也一直都是英文的。
电影里到处都是东西文化，在上海共存的细节。
我记得有一个细节特别好玩，街边擦鞋的鞋匠中午会给自己留“Coffee time”，吃盒饭用的是叉子，紧接着的一场戏，是白老师家的外国人租客亚历山大在吃饭，用的却是筷子。
还有亚历山大骑的都是共享单车，但上海人老乌骑的却是老式的洋车。这些细节非常多，观众可能都注意不到，但这不妨碍它们在给我们制造一种氛围，一种无比贴近当下上海的“暧昧”氛围。
在这样的一座城市，人的爱情都会变得不一样一些。
现实白老师和李小姐的爱情，编剧全程就用一双鞋来写，把这段爱情写得又现代又古典——
现代在，他们的开始是在床上，高跟鞋是李小姐早上醒来偷跑时别断的。
古典在，从试探到告白到拉锯，再到最后放下，都没有一次是二人直说出来的，都靠着这双鞋完成的。
试探的时候就是白老师问“你这双鞋，我给你拿回去修吧？”
告白就是白老师说“这双鞋我找不到了，我买一个新的给你。”
放下就是李小姐回，“不用了，鞋子么，总要断舍离的呀，有时候也会觉得不合脚，得放下”
拉锯就是：“要的，要的，一万多的鞋子，我还是要赔你的”
“淘宝货，几百块而已，不要了。”
整部片的台词都写得非常有趣，处处妙笔，爱情里那点苦涩和狗血都被这些台词消解掉了，却反而显得靠近了都市里饮食男女的本来面目。
还有邻居老乌的爱情，更像是真空的爱情神话。
这条线写得真的太棒了。
前期这个角色全部作为背景，甚至有时候连背景都算不上，是笑点包袱，但是在最后的晚餐戏里成了观众情绪最大的引爆器，引爆之后观众才意识到之前的那些笑点都成了酸涩的伏笔。
“他给了她第一次，她给了他整个罗马。”
“而她走后，他的罗马便坍塌了。”
这段好得不得了，好到我实在不想在这里给大家剧透，提前说出一点都是对那一刻的眼泪的折扣。
去看吧，真的，快去看吧。
写在最后
那么，最后回答一个，我们在一开始提出的问题，什么是爱情神话？
我们记得看电影最后一幕——一群人围坐，投影仪里放映着费里尼的《爱情神话》，而导演特意选择把机位放在了投影仪的正对面。
这个效果，到大银幕上放映的时候，便就成了投影的光正对着观众，费里尼的《爱情神话》被投在了观众身上。
答案很明显了。
我们，每个人，都是那一部爱情神话。
