大家应该都知道了,最近一部叫《雄狮少年》的国产动画电影被指涉嫌“辱华”。
因为,里面的角色长这样式儿:
总结一下特征,就是吊梢+宽眼距+眯眯眼。
有人说,导演把角色设计成这样,就是丑化国人、讨好西方,这样的电影“狗都不看”;
不光抵制《雄狮少年》,还要记住导演和监制的名字,之后出一部抵制一部。
还有人却说,自己从这部电影里看到了中国人的骨气,中华民族的精神。
这样一部好电影被指“辱华”,是他这辈子听过最荒诞的笑话。
同样一部电影,为啥评论反差如此之大?
最重要的是,《雄狮少年》,到底辱华了没?
01
为啥一看到眯眯眼,就想到辱华?
要想弄明白这个问题,咱们首先要理清的是,影片里角色的眯眯眼特征怎么就成了“辱华符号”。
毕竟,总有人借着鲁迅先生在《小杂感》里的一段话来仿照句式,讽刺国人上纲上线:
咋你们一看到眯眯眼,就想到辱华?
说好的文化自信呢?
实际上,大家之所以如此敏感,是因为眯眯眼辱华就是的的确确存在的。
这个形象作为歧视意义使用的源头,最早可以追溯到《傅满洲》系列影视剧。
19世纪末、20世纪初,西方正盛行“黄祸论”。
一些极端民族主义分子认为:黄种人会威胁白种人的生存,并将这种思想四处散播。
“傅满洲”这个对扭曲和妖魔化东方的形象应运而生。
20世纪上半叶,这个留着两撇八字须、眯着斜眼、一脸奸诈相的角色,正式成为美国恐华、排华种族主义意识形态的标志性符号。
早在半个世纪前,李小龙就曾经直言不讳:
由于强大的历史惯性,时至今日,在欧美文化中,眯眼睛+斜眼依然具有强烈的文化暗示含义。
它绝非一种个人审美差异,而是早已被西方国家烙印上了“辱华”的标签。
不过,比起早年公然在影视剧中推出傅满洲这样的眯眯眼、猥琐阴翳的人物形象,现在西方人对中国人的这种歧视形式更加“文明”,也更隐蔽了。
比如,垄断“高级美”的定义权,操纵中国人对自身的审美自信。
为此,它们专门设计出了一种针对东方的审丑造型。
国际大牌在杂志及广告拍摄中,故意包装捧出一些眯眯眼模特,来定义所谓的“高级美”;
或通过刻意化妆,改变原生眼型,打造出眯眯眼+眼角斜向上的效果。
这一点,相信大家都深有体会,毕竟直到最近几年,某些洋品牌的画风还是这样式儿的——
D&G:
VOGUE官方发布照片的中国模特,被外国友人夸赞“打破时尚界审美常规”。
不过,这不就是眯眯眼加上了个宽眼距?
就在前几天,梅赛德斯奔驰的广告,依然还是这样式儿的:
这种歧视文化如此根深蒂固,一个个欧美普通路人自然也精通此道,用食指把自己的眼睛拉得细长、进行种族歧视的手势玩得贼6:
所幸,在另一方面,对于这种刻意丑化东方人形象的抵制,也从未停止过:
1932年,《傅满洲的面具》上映时,当时的驻美国大使馆就抗议过电影出品方米高梅公司。
2007年,《加勒比海盗3:世界的尽头》,周润发饰演的海盗啸风被认为是傅满洲的延续,侮辱新加坡渔民,遭到了新加坡网友的抵制。
2013年,《钢铁侠3》,十环帮使用蒙古文,引发蒙古国政府的不满,认为这种行为暗示“蒙古文与恐怖组织联系起来”。
2020年东京奥运排球资格赛上,俄罗斯的助理教练对落败的韩国队比了个“眯眯眼”,涉嫌歧视被禁赛。
就在今年6月份,塞尔维亚女排运动员在对战泰国女排比赛中,故意做出“眯眯眼”表达歧视,也被禁赛。
(图源:网易新闻)
而中国,因为在国际上长期处于失语状态,以及早年对洋牌子、洋面孔崇洋媚外之风严重,碰到这种不公的情况,往往不知道该如何表达。
甚至于,咱们自己内部就出了叛徒——
出于利益考量,或者从内心深处已经觉得西方审美更高级,就迎合刻板印象进行自我改造,争取成为/塑造出西方认可的形象。
像陈漫的摄影作品,打着“中学为体,西学为用”的口号,在全球巡回展出。
但扪心自问,陈漫真的认为这是/能代表东方美女吗?
她本人在公共平台上的照片,分明是这样式儿的:
可以说,陈漫就像是一个按照校霸的偏见而刻意夸大自己某种特质讨饭吃的同学,可怜、可恨、可悲。
不过,吴京那句话怎么说的来着——
那他妈的是以前。
随着我国综合国力的不断提升,我们越来越意识到打破刻板印象、反对种族歧视的重要性。
如今网友们如此敏感,动不动就“上纲上线”,恰恰是国人越来越恢复文化自信的表现。
因为,文化自信,本来就包含了不为东方主义辩解的权利,包含了对不符合我们理念、触犯我们利益的事情大声质疑的权利。
抵制眯眯眼并不是啥一时的舆论潮流,而是忍无可忍的结果。
被外国人指着鼻子阴阳怪气了这么久,终于到咱们还嘴的时候了。
与此同时,我相信,大家的本意也并不是要把小眼睛剔除中国国籍、认为原生眯眯眼也等于辱华。
要知道,“恰好符合”≠“刻意迎合”。
我们要警惕混淆概念,在自己人内部搞对立分裂的行为。
那么,整个问题的关键来了——
这部《雄狮少年》,到底是“恰好符合”,还是“刻意迎合”呢?
02
《雄狮少年》,到底是一部什么样的电影?
鉴于这部电影目前的观看总人次才400万左右,很多人可能根本没有看过这部电影,凭着几张网传的截图就认定辱华了,所以,我建议:
咱们先把角色形象的争议稍稍往后放一下,看看影片本身在故事情节上有没有涉及“辱华”。
(图源:猫眼专业版)
《雄狮少年》讲的是广东农村的留守少年阿娟、阿猫和阿狗,在退役狮王阿强的培训下参加舞狮比赛,成长为舞狮新星的故事。
作为一部讲述少年成长的电影,毫无疑问,故事里少不了逆袭、热血、励志的元素。
演员吴京发博的文案,正是影片中的一句经典台词,很是能鼓舞人心:
扒扒目前网上的热门好评,“燃”也是绕不过去的一个字。
(图源:淘票票)
也就是说,这部影片总体所表达的情绪,其实是非常正向的。
(图源:豆瓣)
至于为什么选择相对小众的舞狮题材,按照导演孙海鹏的说法,是源于自己的一段亲身经历:
他曾偶遇舞狮队表演,深深被优秀的传统中华文化震撼,希望把这种感受传递给更多的人。
可以看出,电影在讲述少年英雄梦的同时,也聚焦“舞狮”这项中国优秀民间艺术,故事是虚构的,但《雄狮少年》主创的情感却是真实的。
这种真挚的情感,更体现在创作的专业度上——
题材方向确定后,主创团队做了大量采风、调研工作。
在向很多专业的舞狮队取经后,才开始设计动作分镜,并且还要在真实的基础上,想方设法融入进舞蹈化的动作,增加画面的美感。
正因如此,《雄狮少年》对于粤域环境的还原,从公映之初就让广东人惊呼大赞:
(图源:微博余天一)
尤其是,导演对于光线的处理,质感十足。
(图源:微博电影雄狮少年)
舞狮的细节,也实实在在阐释了什么叫“纤毫毕现”。
可以说,《雄狮少年》的动画效果,无可挑剔。
这一切,是为了营造现实主义的整体风格,并借此传播岭南地方文化,能做到这个程度,完全是奔着国产动画制作标杆去的。
而这部电影,还仅仅只是“中国少年宇宙”迈出的第一步。
按照制片人张苗的说法,2021年年初启动的“中国少年宇宙”,准备在3-4年的时间之内,推出6部长片电影,真人/动画电影各3部。
考虑到中国动画电影市场仍以神话题材类影片占据大头,做原创IP宇宙的这个野心,不可谓不大。
所以,从种种迹象来看,主创是希望得到观众共鸣、产生文化自豪的。
正式公映之前的点映阶段,口碑直接就爆了。
不少看过电影的影迷朋友都在等待口碑传播开,业内当时预测的票房是25亿。
那时,“眯眯眼”争议尚未发酵。
谁也没想到,《雄狮少年》会以这样一种方式出圈,为大众熟知。
那么,关于这部电影的讨论,怎么就成了现在这个局面?
或者,干脆挑明了说,《雄狮少年》被骂,是不是被冤枉了呢?
03
《雄狮少年》被骂,不算冤
看到这里,大家发现什么了没?
在我夸完《雄狮少年》这一通后,眯眯眼这个形象设计反而更让人疑惑了——
毕竟,从实事求是的角度出发,《雄狮少年》的角色设计确实存在“眯眯眼”的情况。
这样的长相选择,说实话,是挺符合一直以来主流的西方视角下的东方刻板印象的。
(与傅满洲形象对比图,大家感受一下)
那是不是因为《雄狮少年》这部电影,一定要如此设计——才能完成某种艺术表达呢?
一个可以达成的共识是,现实生活中,单眼皮、小眼睛的国人虽不在少数,但极少同时兼备吊梢眼+眯缝眼的特征。
反观《雄狮少年》,好家伙,一口气把“吊梢+宽眼距+眯眯眼”全凑一张脸上了。
并且,虽然并非全员眯眯眼,但几位主角人物形象都是如此。
(从左至右:两位阿娟、阿猫阿狗)
由于电影其他部分都还原度很高,一下子集合了这么多眯眯眼,真是让人纳闷。
这样的选择,甚至可以说是牺牲了风格的统一性,和这部电影一直强调的写实手法是冲突的。
注意了,我不是说,不能设计眯眯眼。
而是一下子集合了这么多,很难说是写实,这就和影片努力呈现的现实主义风格相悖了。
(图源:豆瓣)
当然,话说到这里,咱们仍然可以用贴合人物角色、主创个人审美来为之解释——
然而,上面两张是《雄狮少年》的官方定档海报,可以看到男女阿娟的眼睛虽然也吊梢,但是绝不是眯眯眼,大小很正常。
那为啥一到了电影里头,眼睛就变了呢?
真是让人费解。
(给大家放大看看)
如果说,以上两个疑点,勉强还算是出于艺术表达层面的考虑,那主创们对于人民群众呼声的反应,可就更让人纳闷了:
本片的监制张苗,根据资料显示,为资深电影发行人、制片人,之前操刀过《战狼2》、《流浪地球》、《你好,李焕英》等多部大片——
按理说,文化政治敏锐度可比我们这些自媒体不知道高到哪里去了,那为啥要公然触碰大众的雷区呢?
难道,《雄狮少年》全体创作人员都不知道眯眯眼在当前的文化语境里意味着什么吗?
我想,也未必。
咱先不说“黄祸论”和“傅满洲”是现在电影学院-电影史的必修内容。
就算是《雄狮少年》的创作团队上学时候集体逃课、也没好好学课本,那么结合这几年各种西方品牌故意推出丑化国人的广告,作为一部面向大众的商业电影,主创人员也应该考虑到人民群众的接受程度了吧?
甚至于,在点映阶段,其实就有人指出电影设计不当。
如果当时延期、修改,其实也没有问题。
毕竟,根据映前调研的结果去调整形象甚至剧情,是很多电影都会做的工作。
比如,去年美国的真人CG电影《刺猬索尼克》,在上映前遭到观众集体吐槽形象问题,片方就立即延期,修改索尼克的形象。
(左:修改前;右:修改后)
但不知是出于什么原因,《雄狮少年》并没有这么做。
在看电影的采访中,制片人张苗的一段话,或许可以勉强解释:
“我们的要求是去网红化、去掉滤镜审美。”
可问题是,作为一部商业电影,即使不遵循主流审美,至少也要做到不触犯大众接受度的底线吧?
说白了,这就是对大众审美的傲慢,和对辱华歧视存在现状的漠不关心。
目前,眯眯眼形象涉嫌辱华的争议,已经盖过了对一切对于电影本身的讨论。
某种程度上,也算是求锤得锤。
面对一群长相不合大众主流审美、甚至触犯了辱华雷区的主角,真的不能怪观众太肤浅,太“审美同质化”。
现在倒好,原本一部弘扬中华优秀传统文化的电影,并没有唤起国人对本国文化的认同,反而触发了大范围的抵触情绪。
而在影片国内首映之际,“野心很大”的《雄狮少年》主创们,还公布了海外上映计划。
制片人张苗是这样说的:
“舞狮作为中国优秀的传统文化,是属于整个人类、整个世界的,理应走出海外被更多人了解,也希望能有更多的人被这部影片打动到。”
说实话,写到这里,我甚至觉得有点好笑了——
你这连中国人自己的文化认同都没玩明白,还想着打动对中国偏见重重的外国人?
真不知道说你是揣着明白装糊涂的师爷,还是异想天开的白日梦想家啊。
更严重的是,无论该片在主观上出于啥目的,在现实中,本片已经入围了2021年法国昂西国际动画电影节。
作为一部出海的国产电影,《雄狮少年》本应该、也有能力去构建和塑造更准确、更客观、更正面的中国和中国人形象,反击西方的偏见与刻板印象。
但是,这部电影反而让西方人对中国的刻板印象加深了。
写到这里,我突然很后怕。
大家说,这是不是一种西方文化入侵的新方式啊——
打着弘扬传统文化的大旗、更方便夹带私货。
然后入侵中国人的日常生活,一点点温水煮青蛙地让国人接受西方的文化政治观念?