由宁波市委宣传部、宁波市文联、浙江省美术家协会主办的“四明揽胜”林海勇作品展正在浙江美术馆举行，展出画家林海勇自2011年以来创作的“春暖花开”系列油画作品39幅。
林海勇是宁波城市学院副教授、当代艺术家。上世纪80年代，他怀揣艺术之梦考取了浙江美术学院(今中国美术学院)。1988年毕业后，先后在舟山和宁波从事美术教学，同时进行艺术创作。
“如果我生活在青藏高原、黄土高坡，可能就很难领会到‘春暖花开’这样的意境。实际上，这就是生活对创作的影响。”林海勇告诉记者，他的艺术主要以“春暖花开”系列为世人所知。“我没有在画中直接表现宁波的元素，但宁波的文化和山水一直影响着我。”
本次“四明揽胜”展览延续了画家“春暖花开”系列的风格特征，是对他多年来所形成的独特艺术思想的一次系统总结。在林海勇看来，四明大地是最接近自己心灵深处的山川自然，他常常一个人去看它，不写生，也不拍照，只是身处其中，切身感受。就创作而言，四明是一个符号，“所以，我画的不是现实的四明山，而是心中的四明山。”林海勇说。浙江省美术家协会秘书长王敏杰对此的解读是：林海勇笔下的四明，“既是可游可居的乡土大地，也是历史文化的精神场所，更是安顿身心的山水世界”。
“我从小学画画，后来读浙江美院，再后来又回到学校教书，一直以来我干的都是画画这件事情。”林海勇说，“作为一名视觉艺术家，我始终觉得，我们要回望传统，然后从传统中走出来。”
多年来，林海勇在艺术道路上积极探索创新，成果丰硕。他曾在宁波美术馆等地多次举办个展，在中国当代艺术的实验历程中，留下了属于自己的一笔。
从此次展出的39幅作品中可以看出，林海勇在原来的风格基础上又有新的突破，展览集中呈现了画家朗丽、瑰诡、耀艳、气宇轩昂的绘画品格。很多观众认为，品读他的作品，仿佛置身一个让身心得以皈依的山水世界。
“始终是这样的，艺术和其他没有多大关系，艺术一直以来就是其他。”林海勇说。
据悉，本次展览将持续到12月11日。
