11月28日，一场名为“Hi大艺术家”的主题艺术展在“青岛的光”美术馆开展，大橘子和贾晓鸥两位国内知名80后潮流艺术家的作品创造出温暖治愈的童话场景，形态各异的“萌宠”艺术品让这座三层、总面积只有240平方米的美术馆成为青岛Z世代年轻人和孩子们的乐园，类似的潮流艺术场景在青岛并不多见。
Z世代是指直接受到互联网、智能手机、平板电脑等科技产物影响的一代。一项统计显示，Z世代的用户规模已达3.2亿，约占据全国人口的四分之一。在北京和上海等国内一线城市，契合这群与互联网几乎同步成长起来的新世代群体审美的潮流艺术已成规模。好玩、有趣且具有视觉冲击力的艺术家IP，正面对一个潮玩与当代艺术消费群体组成的巨大潮流艺术市场。而在青岛，这座似乎天生具有开放与包容气质的正在兴起的时尚之城，潮流艺术家及其展览和创造，却仍停留在新鲜的萌芽阶段。
不过，恰好，有些变化还是悄然发生了……
一个面向未来的IP计划
日前刚刚落幕的“岛内岛外——青岛年度艺术文献展”上，青岛本土公共艺术设计师、雕塑家冯涛在与展览同步发布的艺术家创作心路纪实中，分享了他的年度思考：
“当我们的现实世界因疫情开始恐慌、压抑，人类自觉地寻找着虚拟世界的情绪释放通道，不管是游戏、还是什么云蹦迪、云酒局、云办公，时代的技术恰到好处地给我们提供了这样的一个解决方案。我们被快速拽入了一个未来的世代，就如同有人从你屁股后面踢了一脚——疫情让未来加速奔现。在科幻小说的世界中，人类要想拯救自己无外乎有两个渠道，一个是精神层面，一个是物理空间。而艺术能做什么?”
过去的八个月里，冯涛和他的团队一直在为一个新的艺术IP的创生忙碌着，这个最初为“讨好”女儿而创作的雕塑作品，在与上海一家公司合作后，正日益丰富成为一个拥有情感性格和专属故事的鲜活的跨界形象。在冯涛的计划里，它一定是面向未来的存在。
过去两年间，冯涛似乎涉猎了大量与艺术无关的内容：5G、大数据、人工智能、区块链、VR、XR、元宇宙……它们打开了新的创作方向。“艺术提出问题，科技解决问题。面向未来的艺术家依托前沿科技，也可以创造自己的一个‘世界’。”他强烈感受到艺术的更新迭代的到来。而这个创生于青岛、尚未正式命名的科技感十足的兔子形象，即将承载着艺术家对未来的独特想象，还有关于死亡与永生的生命思考，遨游太空，开启宇宙冒险故事。
如今项目已在上海签约，进入二期开发阶段。从单纯的雕塑创作到艺术IP，冯涛并不满足于艺术衍生品的开发。在他看来，IP是艺术创作的延伸，并不是创作的附属，他更倾向于搭建一个完整的精神世界的艺术IP，包括设置情感定位、哲学体系等等。“或许这就是艺术家的未来，他们看上去更像是一个‘主宰一切’的编剧。”他笑言。
从自我表达走向与公众的连接
日前，国内一家从事艺术品收藏与交易的机构平台发布了“最TOP的国潮艺术家”推介名单，青岛艺术家匡莉的名字赫然在列，与张占占、陈建周等一众国内潮流艺术界的顶流并置。
这位出生于上世纪80年代末的青年艺术家，已在青岛一所高校的象牙塔里偏安多年，偶尔会在青岛本土的当代艺术展览中现身，而个人独立创作的步履从未停止。她的作品始终充满浪漫与唯美的叙事风格，鲜艳的色彩中包裹着女孩儿的天真温柔气息，温暖而明亮，治愈走向的“小精灵”和“花仙子”形象，成为她独特的IP。
三年前，青岛本土的一家美学艺术机构曾经举行了一次文创设计大赛，匡莉的“青岛小嫚儿”品牌文创系列应运而生。不过也就止步于此，彼时这座城市生长潮流艺术的土壤仍在积蓄生发，并未真正进入城市主流艺术圈的视野。
而多年前从北京回到家乡青岛的匡莉则有时间梳理自己的艺术创作方向。她告诉记者，自己目前比较赞同的艺术设计观点是，希望作品首先可以带给大众美的感受。“学生时代，认为艺术的自我表达是第一要务，而现在会想要创造更多与生活、与公众美好而舒适的连接，我更愿意把生活中感受到的小确幸通过作品来分享。”正在完善自己的文创IP体系的匡莉，似乎找到了将自己的想法和感受更加便捷直观传递给观众的有效渠道。她说，IP塑造提供了一种更加符合时代需求的方式来传递艺术家的想法和理念，将原本深居庙堂的艺术拉进人们的生活。虽然青岛目前仍处于IP化世代的初始阶段，仍需要时间去培育，但她坚信，这份坚守与成长也会带来无法想象的惊喜。
一个好的IP必须具备公共走向，这一点，一直从事城市公共艺术创作的冯涛更加感同身受，他表示，“一个有生命力的IP首先要求你的设计足够强，能够从个人艺术走向公共艺术，而不仅仅停留于个人的情绪表达。”
本土潮流艺术的萌动
数月前，80后独立艺术家王廷滨将他的IP新世界——“哆的世界”开到老城区充满历史记忆的中山路上，门口“当代潮流艺术馆”的标识醒目。高调打出“潮流艺术”空间的招牌，在这座城市中，王廷滨无疑是一位先行者。
每个走进“哆的世界”的参观者都会为满眼的色彩和缤纷的时尚艺术氛围惊叹。青岛海边独有的脸基尼造型，是王廷滨IP的必备要素，而以此为核心开发的系列文创也在构筑并拓展着艺术家IP的更大版图。王廷滨一直有一个梦想，就是创立一个具有鲜明青岛区域文化特色的国际范儿的潮流艺术新世界，他的“新世界”将根植于这片于己而言有着漫长且私属记忆的老城。
如果一定要为潮流艺术下一个定义，我们发现，它已经没有了绘画、雕塑、装置等等门类的划分，也破除了地理环境的局限。按照冯涛的IP的世界观，虚拟与现实亦没有了边界……而创意与商业的深度结合，也让它变得更具吸引力。青岛本土勇于试水的艺术家还是自然而然为自己的IP打上了些许地域的符号烙印。这些潮流艺术作品或许形态、创意各异，但有一点是共通的，那就是对与公众精神和情感共情的追寻。
未来10年将是潮流艺术的天下，这似乎已经成为当今世界艺术领域的共识。以80后为主体的艺术家的创作的集体出位或许就是艺术迭代的一个重要信号，新生代与新世代作为主流创作和消费群体正在崛起，正在打造时尚之城的青岛能否赶上这一波艺术的大潮?要做的事情显然还很多。
上周末的那场规模并不大的潮流艺术展异常火爆，担纲策展的光美术馆馆长邵文辉特别在展览中增加了沉浸式体验和互动成分，大橘子对于殿堂级艺术家及其作品的戏仿更为这些互动提供了丰富素材，让这里人气爆棚。或许这才是艺术之于城市该有的样貌，这座城市并非远离潮流，只是潮流尚未到来。
